更新滞ってますが、その原因は、また「ゼロの使い魔」1期～3期に続けて、「灼眼のシャナ」（現在2期の中盤)を見直しているからだった。

とにかくアニメは次々と短いサイクルで新作が出てくるので、とてもじゃないがおっつかない。だからと言って、やみくもに新作を追いかけているわけでもない。

テレビアニメは、だいたい12、13話でワンクールというお約束事になっているようだけど、「灼眼のシャナ」は1期、2期とも24話だったので、「ゼロの使い魔」の方がワンクール分少ない。ということで、「ゼロの使い魔」は是非4期目に突入してもらいたいもんだ。「ゼロの使い魔」って初めて見たとき、特にゼロ戦なんかが登場した場面では、マーク・トゥエインの「アーサー王宮廷のヤンキー」を思い出させたけど、この小説も結構面白いよね。未読の人にはお勧め。

そうそう最近「喰霊-零-(ガレイ　ゼロ)」ってアニメも見たんだが、なんとそこに「テガミバチ」の主人公ラグ・シーイングと同じような顔の造作を持ったキャラ(三途河カズヒロ)が登場したのを見て、「おお、ここにいたか」と思った。














銀髪で普段は左目を髪で隠し、髪を上げると、石の義眼がはまっている。まさにラグ・シーイング。ゲゲゲの鬼太郎よりも、完璧にそっくりなルックスじゃないか。

ここからは近況。
職場の台所で簡単な料理をしていることはすでに書いたけど、なんと、どうしてもこの衝動を抑えきれず、ついに揚げ物系にも手を出すようになってしまった。といっても、卵をといたり、パン粉をつけたりとかは面倒なので、そういった下準備済みのものをスーパーで買ってきて、揚げ立てを食うという立ち位置だ。写真はチキンカツ。

とはいえ食事の用意は、自宅では昔から自分で----はなはだ簡単だか----やってたんで、自宅の所作を職場に持ち込んでいるにすぎないのだが・・・・。あったかいメシ、作りたてのおかずを食えるのはいいよ、貧乏でもね。

パン粉とか、つけずに済む唐揚げは、粉まぶし系（ビニール袋に粉と一緒にいれて振る方法ね）で揚げている。どっちにしても、スーパーなんぞにおいている作り置きのから揚げ類は、表面が油のせいなのか水分のせいなのか、しなっとなっててまずいよね。しかも高いし。だから揚げたてを食えるってのは最高だよ。カリカリしてて。


















チキンカツ1枚100円(3枚冷凍パック詰めモノじゃないよ。その日スーパーが下ごしらえしたやつ)。揚げると厚みはころもを含めると2～3cmくらいある、ボリューム満点の惣菜だ。本来なら半分に切って残りは冷蔵庫に戻し、節約するところだけど、今回はまるまる食いました。やっぱ量、オレには多すぎ。カツ類はカツカレーにも応用する。コンビニとか弁当屋だとカツカレー高いよね。このチキンカツをレトルトのカレーとあわせて、とりあえずカツカレー感覚にひたるということもよくやる。

そうそう、なめこの味噌汁も復活。パック100円のやつで味噌汁4杯分作ってますよ。実際にはパックの半分で2杯作り、1杯はその場で食べ、残りは冷蔵庫に入れて次の日に食うというサイクル。今回は冷蔵庫に残っていたコンソメスープをレンジで温めましたがね。

焼き魚系（サバとかサンマとかね)に手を出したいが、これはひどく魚くさくなるからねえ。やっぱ職場じゃできねえよな、残念だけど。

p.s.1 ちなみにご飯はかならず一合食う。つまり普通の茶碗二杯分。写真は大きめの茶碗に入った一合分のご飯。たいてい二合分炊いて半分を食べ、残りは冷蔵庫、次の日にレンジで温めて食っている。だから炊飯器の保温機能は使わない。

p.s.2  味噌汁はインスタントのダシ入り生ミソタイプを使っている。

















店によるけど、8個入りで約90円前後。だから一杯分でおよそ10～13円だ。だがこの品、ただそれだけだとワカメが入っているだけの美味しくないミソスープにすぎない。オレの場合、それをおいしくするために、あさげとゆうげを「合わせ」て使っている。初めて使ったときのことだが、あさげのみ、ゆうげのみの、単品使用だと「どこかパンチなき味」だったので、試しに合わせてみたら単品使用よりうまくなったのである。それ以来合わせ味噌式を用いている。具がないときは、最低でもタマネギは入れる。これでなんとかなる。ちょっと贅沢に、アサリだとかなめこだとか、ときには豚汁の具とかを用いると結構いけるミソスープになるよ。

p.s.3  レンジはカセットコンロを使っている。3本入り200～300円のガスボンベで一ヶ月持つ。つまり燃料代は月200～300円ってこった。もし職場に風呂とシャワーがあったら夏場は特に便利なんで、プロパンガス屋さんと契約するんだが、実質的に必要な燃料代がこの程度(3桁)で済むのに、無意味に4桁の基本料金を払うのは馬鹿馬鹿しいからね。

p.s.4 煮込み料理はしない。燃料費がかさむから。焼く、炒めるが基本。

p.s.5 そういえば、アニメ作品にも料理が下手というキャラ設定をもった女性キャラ多いよね。銀魂のお妙さん、テガミバチのゲボまずスープ嬢、今見てる「灼眼のシャナ」のヴィルヘルミナ嬢とか。小学生のころ、オレは「学校の給食はうまい」と思っていた。「給食の方がお袋の料理よりもおいしい」と。だが、周りの友達は皆「給食はまずい」という。長い間オレはその意味が理解できないでいたのだが、ある日ふと気がついた「ああ、そうか。あれはオレのお袋の料理がまずい」ということだったんだ。なんとオレはその事実に長い間、気がつかないでいたのだった。「お袋の料理はおいしいが、給食はもっとおいしい」と思っていたのだから。まあ、でも「お袋の料理はマズイ」などと面と向かって言ったことはないよ。

p.s.6 オレはグルメじゃないし、今食っているもので十分満足だけど、映画とかドラマとか見てると、突然「おお、オレも作ってみてー」などと思うことはあるよね。大昔「Vフォー・ヴェンデッタ」って映画で、仮面の男がフライパンで目玉焼きのトーストを作っているシーンがあったけど、フライパンの上で食パンがキツネ色になっていくシーンにいたく感心し、映画(レンタルだけどね)を見終わったあと、映画のシーン通りにやってみたら、ちっともその通りにならなかったのでへこみました。あれ以来、同じことをしたことはないのだが、ネットという便利なもののおかげで、検索すれば作り方出てるよね。今度作ってみよーっと。

現在GYAOでは「魔法少女もの」を順次配信中である。現在配信中なのが「魔法のプリンセス　ミンキーモモ」だが、その少し前の時期に「魔法のステージ　ファンシーララ」という作品が配信されていた。

オレはこの作品のヒロイン、篠原みほの姿を最初に見たときにびっくりしたのだった。というのは、過去4作品のほかにもう一度、福沢祐巳に会えたような気がして、ものすごく得をした気分になったからだった。

「ファンシーララ」は大人に変身しても、少女の篠原みほ同様に問題にぶつかり悩む。彼女はただ大人になっただけで、内面はまったく篠原みほのままだからだ。そしてさまざまにこころを揺れ動かす。大人に変身するとスーパーガールになるモモとは、ヒロインの性格づけがまったく異なっている。

そして、揺れ動く篠原みほの心に焦点を当てて描いているという点でも、「マリア様がみてる」のヒロイン福沢祐巳の姿と重なって見えてしまうのだった。

篠原みほは小学3年生で、昔の幼児時代のように、ただただ無邪気ではいられなくなる9歳という「ルビコン川」を渡らなければならない微妙な年齢の子供だ。その心のあがったり、さがったりの描き方が「マリア様がみてる」をどこか彷彿とさせる。もちろん、「ファンシーララ」には「憧れのお姉さま」は出てこないが、なにか似たにおいを感じたのだ。

「ファンシーララ」が放送されたのは1998年(4月5日放送開始)で、実はこの年に「マリア様がみてる」の原作本が出版され始めている(4月24日刊行開始)。「マリア様がみてる」のアニメが最初にテレビで放送されたのは2004年。

福沢祐巳は「百面相をする」と言って「お姉さまたち」に面白がられる。
以下の絵を見てもらいたい。

これは第22話から取った篠原みほの画像。

















以下は「マリア様がみてる」の4期の第1話から取ってきた画像。














小説「マリア様がみてる」からイラスト化された福沢祐巳の原型が、そこにあるじゃないか、とアナタは思わないだろうか。

もしアナタが「マリア様がみてる」のファンで、まだ「ファンシーララ」を見たことがないというのなら、ぜひ一度鑑賞してみることをお勧めする。これは「隠れた名作」ある。そして、オレにとってこの作品は「マリア様がみてる」同様、「また見たくなるアニメ」のひとつになったのだった。

p.s.1  「ファンシーララ」にはピグ(ボケ役)とモグ(突込み役)という妖精が出てくるが、ピグの声とセリフ回しが実に面白い。「あー叫びてー、アー」とか「寿司食いてー」とか、そういうなんということもないセリフを吐くだけなのに、実に愛嬌があってかつ笑える。ピグとモグってピグモンという怪獣の名前からヒントを得たのかな?

p.s.2  ヒロインの声は当時14歳くらいだった大森玲子。この人がOPテーマもEDテーマも歌ってる。監督が大森貴弘(最近だとデュラララ!!の監督だね)、で歌の歌詞の作者として大森祥子、この3人の大森って関係あるのかな?  大森玲子はあとで相原玲に改名してるね。

p.s.3  「マリア様がみてる」のOPとEDは4期になると、それまでのものとはまったく雰囲気が変わってしまうが、実はOPもＥＤも4期のものが一番好きだ。OPで好きなシーンが島津由乃が片腕を挙げてくるっと回転するシーンと、あと温室での福沢祐巳のひょうきんな振る舞い。歌もとてもいいよね。EDの歌もいいね。歌詞は原作者の今野緒雪が書いてるけど、まさに4期で演じられるドラマの核心部が歌われているね。4期全体を見終わったあとで、歌詞の内容を振り返ると、またしみじみとすると思うよ。

p.s.4  GYAOでやってた大森貴弘監督の「赤ちゃんと僕」も名作だよね。小学5年生の男の子の「子育て奮戦記」なんて、びっくりするテーマだ。しかもこのアニメ、見る者の涙腺をあったかく刺激する。弟の実(みのる)かわいい。EDテーマを熊谷幸子がやってたことも大発見。

p.s.5  ええっ、「マリア様がみてる」実写化だって・・・・(本日4/26初めて知った)。なんちゅうこと。でもまだまだこのシリーズは忘れられていないって証拠だな。映画化が宣伝になって、「アニメも見てみようか」って人が、新たなアニメ版のファンになってくれるとうれしいっすね。ってか、地元では、TSUTAYAにしろGEOにしろ、4期全部そろってるところ、なかったぞ。1期のみとか、1期と4期のみとか、変なそろえ方。たぶん全国的にそうだろ、この状況は。なんとかしてくださいよ、全国のレンタル店仕入れ担当者の方々。

p.s.6  アニメのEDに入る前にすでにテーマのイントロを前もって流し始める手法を始めて取り入れたのが、「シティーハンター」だそうだ。同じ手法が「ファンシーララ」「赤ちゃんと僕」でも使われているね。でもウィキペディアの「ファンシーララ」の該当箇所を読んで、まっさきに思い浮かんだアニメは「蒼穹のファフナー」の、あの印象的なEDだった。実は「シティーハンター」、以前GYAOでやってたけど、見てないのだった。

capetaを見た。
GYAOで何度も配信されてきたが、見る余裕がなくて後回しにしてきた。だが、最近全エピソードを見終わった。

レースシーンの演出が出色で、ほんと気がつくと、映像を見ながら自分の体に力が入っている。でもそれは、オレだけじゃなく、誰が見ても、あの演出にはそんなふうな「無意識の身体反応」が起こっちゃうと思う。

小学生時代の声は「精霊の守り人」でチャグムをやった少年(安達直人)と同じなのを知って、これもうれしい発見だった。確かに子供時代の声を「本物の子供」にやらせるってのもありだ。

このアニメの2ND ED、鈴木茂波大フィーチャーの映像演出がオレはいたく気に入ってしまって、これはもうこれでひとつの作品だよなって思った。このEDの出だしは下の絵にあるような、何枚かの鈴木茂波のキメポーズを順番に並べたシーンから始まる（この流れもいい）、だが、このあと自宅の勉強部屋での様子がなんかすごくいいのだった。アニメワンでやってる「トライガン」（てかもうすぐ終わるけど）のOPでメリル・ストライフがタイプライターを打つシーンがあるけど（実はこのシーンが好きでね、手がひらひらと動く絵の動かし方が）、鈴木茂波の自室シーンを見て、オレはこのタイプライター・シーンを連想したのだった。なぜだろーか？





















それにこのED「ナナナビゲーション」の抑揚をおさえた歌声は、どこかボーカロイドっぽい感じさえあって、この生声部分をメイコ・ボーカロイドに変えて歌ってもらったら、印象がどうかわるだろうかとかも思ったりした。

原作はまだ進行中のようだけど、アニメの続編ができたらうれしいよね。ぜひ作ってもらえないかなあ。

p.s.1  ペットの小猿のサルッキーってかわいいけど、なんか小さな小さな人間の男の子が気ぐるみ着てるような人間の子供くさい顔つきをしてるよな。

今回もまたまた引用元探しである。
11話でナゾを残したままテレビ版を終了させて、その後は映画へ誘導って、それはないよ。

監督は、テレビアニメ版の「攻殻機動隊」とか「精霊の守り人」を監督をした神山健治。筋立ての感じが、「今日の政治経済状況への連想を起こさせるような仕掛けを持ったシナリオ仕立て」と「事件のナゾを追う登場人物たちの描写」という点で、以前監督をしたテレビアニメ版の「攻殻機動隊」シリーズと似た構造をしていると感じた。「攻殻機動隊」でタチコマ役をした玉川砂記子がジュイス役として出てるしネ。

昔地元の延岡で竜巻が発生したことがあった。横転した電車の映像をもしかしたら覚えている人もいるかもしれない。突然ヒューヒューと風のうなる声が聞こえ始め、チリチリチリという細かい砂塵のようなものが家の外壁に当たっているような音を感じた。あと30mほど進路が平行に北へずれていたら、オレの家の天井がふっとんでいたくらい、すぐ近くを竜巻が通りすぎたのだった。

以下はネットから拾ってきた竜巻進路図。
オレは当時、竜巻発生地点に近い緑ヶ丘（地図では右下）に住んでいた。

















「あのチリチリ音は竜巻の外縁部で、風が運んだ砂塵が鳴る音だったんだ」と気がついたのは、テレビニュースを見た後だった。当時地元の夕刊紙が竜巻の目撃者の話として「まるでたくさんの黒いカラスの群れが飛んでいくように見えた」という話を伝えている。

オレは旧BBS(廃止済み)で、その話をもとに、ちょうどその当時DVDで借りて見たロシア映画の「ナイトウォッチ」の画像の話をした。ビルの屋上から立ち上るカラスの群れのような竜巻の映像である。
















オレが上記の画像に連想が飛んだのが、「東のエデン」第5話の以下の画像である。















カラスの規模としてはまことに微々たる数だが、この絵を見た瞬間なぜだかすぐに「ナイトウォッチ」のあの画像に意識が接続したのだった。もしかしたら、神山監督は「ナイトウォッチ」から引用したのではないのかもしれない。だからこれはオレの提示する参考意見程度のものとして受け取ってもらいたい。

だが第6話の「机のシャッターを上げてしゃべくる男」の登場の仕方は、あきらかに黒澤明監督の「椿三十郎」からの引用だろう。

このアニメ、11話という話数はまことに少ない。せめて26話ものとして作ってほしかったなあ、と、これはバウンドヘッドの願望である。

p.s.1  ちなみに「東のエデン」の上記画像は以下の韓国の化粧品CMが流れるサイトからとってきたものだ。
















ETUDE HOUSEって韓国ではどういう位置にある化粧品会社なんだろうねえ。ちなみにバックで流れている曲は、カプセル系っていうか、中田ヤスタカ----Perfumeの楽曲提供者と言ったほうが分かるかな?----系の音楽だったな。

p.s.2  「菅野よう子×神山健治×渡辺信一郎『音楽がアニメーションをどう変えるか』 」と題する記事をたまたま見つけたのでこのページに付け加えておこう。